解放軍文職招聘考試影視劇生產流程-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

發(fā)布時間:2017-12-31 18:40:17影視劇生產流程第一節(jié) 故事1、故事與事件的區(qū)別影視劇就是講故事,故事與事件的區(qū)別?故事是由很多有關聯(lián)的事件構成的,故事是一個過程,故事發(fā)生之前,一切關系風平浪靜,由一個事件引發(fā),成為故事的起端,由這個事件引出了一連串的事件,最后,事件有了了結,生活又恢復了平靜。這個過程長短不一,可能幾天,幾月,幾年。故事發(fā)展演變過程:開端(問題出現(xiàn),矛盾激發(fā)) 發(fā)展(矛盾發(fā)展,沖突加劇) 高潮(沖突爆發(fā)) 結局(沖突爆發(fā)后的結果)故事的起端有兩種模式:A.被動引發(fā)型:主人公遭遇到某事,進而引發(fā)一連串事件,命運隨之改變。B主動追求型:主人公想做某事,想達到某個目的,完成某個心愿,故而引發(fā)行動,最后完成或沒完成。2、好故事的標準一個好的故事有以下一些標準:A有曲折新鮮充滿懸念的情節(jié):前三分鐘就要抓住觀眾,并一步步往下看,當你拋出一個懸念,觀眾沒有看到結果,是不會離開的。如何讓你的故事新鮮,觀眾猜不到下一步,1+1=3,五步推翻法。B有鮮活生動充滿個性的人物:沒有好的故事,陳舊的故事發(fā)生在一個新鮮的人物身上,也有看點,也很吸引人。C有美的的情境:每一個情節(jié)都蘊涵著某種情感,觀眾的看故事的過程中享受這種情感體驗3、故事在哪里?故事來源:個人經歷書籍報刊上的故事小說想像第二節(jié) 影視劇本的格式1、劇本示例:《致命接觸》故事梗概:年輕女醫(yī)生為了親身體驗毒品的使用反應,自己嘗試毒品,結果深陷其中無法自拔;罪惡毒販步步逼近,讓女醫(yī)生走上了一條不歸路;警察丈夫深愛自己的妻子,卻無法拯救妻子年輕的生命。主要人物:丁亞蘭 女 25歲 大學畢業(yè)后剛參加工作的醫(yī)生魯百民 男 26歲 公安局緝毒支隊隊長李枚 女 24歲 丁亞蘭在戒毒所結識的 毒友兩個毒販、吸毒女ABC、吸毒男青年、煙店老板序幕:三個吸毒女在房間里吸毒,有人叫:警察來了,快跑片名:《致命接觸》1、日外 戒毒所門口西安市雁塔區(qū)強制戒毒所的牌子。2、日內 戒毒病房年輕的女醫(yī)生丁亞蘭在護士陪同下巡視病房。一個看上去17、8歲的青年,一會兒用頭死命地撞墻,一會兒在地上打滾,一會兒又用兩只拳頭狠命地捶胸,整個就象發(fā)了瘋似的。見丁亞蘭進來,他露出乞求的眼神: 醫(yī)生,給我再吸一口吧,就一口,吸完馬上槍斃我也行丁亞蘭萬分震驚,好象是對一旁的護士說,又象是自言自語: 難道這海洛因比生命還重要?!護士說:丁醫(yī)生,您剛來不知道,這毒癮發(fā)作起來啊,他們可什么都不顧了,有的甚至把窗鉤、刀片、鞋釘都往肚里吞,真是不可思議。丁醫(yī)生,登記處又來了幾個吸毒者。 另一個護士跑來說。走,看看去! 丁亞蘭隨護士走出病房。2、劇本格式分析故事總是有一個主人公,所有事件都跟他有關,圍繞他展開,不同的事件矛盾沖突按照一條時間線依次在不同的地點展開,我們把在某一個地點發(fā)生的事件(情節(jié)),叫做一場戲,所以故事就是由這一場場戲連接完成。(故事 情節(jié) 場景 事件)每一場戲,在劇本里都要標明1、白天/晚上 2、室內/室外 3地點

解放軍文職招聘考試戲劇的本質和特征-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

發(fā)布時間:2017-12-17 20:44:38(一)戲劇的本質和特征1、戲劇是一種綜合性的舞臺藝術,它是借助文學、音樂、舞蹈、美術等藝術手段塑造舞臺形象,揭示社會矛盾,反映社會生活的。(其中上面的四種藝術形式成為戲劇分類的主要因素或者間接因素)在西方,戲劇,即指話劇。在中國,戲劇是戲曲、話劇、歌劇等的總稱,也常專指話劇。2、戲劇構成的五要素戲劇構成的五要素是劇本、導演、演員(習稱 編、導、演 )、劇場、觀眾。這五者是戲劇的 本體性 要素,或稱主導要素;其余諸方面,如作曲、舞臺美術、音響效果等等,可視為戲劇的附屬性要素,或者叫做戲劇的次要元素。如果把戲劇分為 觀、演 兩端,上述五要素的前三者 編、導、演屬于 演 這一段,觀眾是 觀 的這一端,劇場則是將 演 與 觀 連接起來的紐帶。3、戲劇的四方面特征:從言說方式,藝術構成方式,藝術運做流程,傳播方式四個方面認識戲劇的本質特征。4、戲劇本身具有雙重性----文學性和劇場性。

解放軍文職招聘考試西方戲劇的發(fā)展歷史-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

發(fā)布時間:2017-12-19 18:12:56西方戲劇的發(fā)展歷史1、公元前6世紀后期至公元前5世紀前期(歐洲戲劇的誕生期)東西方比較:此時,古印度的梵劇尚在 母腹 之中;中國也只有雛形的戲曲,所以古希臘戲劇是世界上 資格 最老的戲劇樣式。歐洲戲劇的誕生是以古希臘悲劇和喜劇的出現(xiàn)為標志的。古希臘喜劇直接脫胎于酒神節(jié)舉行的酒神祭祀儀式。神話是古希臘戲劇的土壤,人與命運的搏擊是多數(shù)悲劇的表現(xiàn)向度。三大悲劇詩人:埃斯庫羅斯,索??死账?,歐里庇得斯喜劇作家阿里斯托芬古羅馬戲劇是古希臘戲劇的余波,大部分作品是古希臘戲劇的改編或仿作。代表古羅馬戲劇最高成就的是普勞圖斯的喜劇, 計謀喜劇 是他的杰出創(chuàng)造。古羅馬戲劇 特別是其喜劇對歐洲文藝復興戲劇和古典主義戲劇均有一定影響。2、從公元5世紀西羅馬帝國滅亡到15世紀上半葉文藝復興運動在歐洲普遍興起之前的中世紀是 宗教劇時代 。中世紀主導劇壇的是由基督教(天主教)教會掌控、宣揚基督教教義的宗教劇。戲劇文學名著的卻很少,也沒有出現(xiàn)過偉大的劇作家。因此,學界通常把中世紀視為歐洲戲劇的 黑暗時代 。宗教劇大多取材于《圣經》,刻畫 圣徒 形象,宣揚基督教教義。宗教劇是對古希臘、羅馬戲劇的反動,它使戲劇由關注人轉向關注神,悲劇莊嚴,喜劇滑稽的傳統(tǒng)也被顛覆。按題材區(qū)分,宗教劇有奇跡劇、神秘劇和道德劇之分。3、15世紀下半葉至17世紀是文藝復興戲劇的時代。文藝復興運動:是歐洲告別由神權統(tǒng)治的中世紀走向近代的一場資產階級思想文化運動,因以復興古希臘、羅馬文化為旗號,故名。文藝復興運動由意大利人最先發(fā)起,戲劇則以英國和西班牙最為繁榮。莎士比亞是這一時期成就最高的戲劇作家。該時期,歐洲戲劇步入了話、歌、舞各立門戶的新階段。16世紀末在意大利誕生了歌劇;芭蕾舞劇也于17初期起源于意大利最終形成于巴黎宮廷。4、17世紀中葉至18世紀上半葉是古典主義戲劇的時代。布瓦洛布瓦洛是法國古典主義戲劇的頭號理論家,他為當時的戲劇創(chuàng)作制定了嚴格的法典:(1)要政治正確。(2)價值觀念要明確。(3)要求作家向古希臘、古羅馬藝術學習。(4)要嚴格遵守三一律。(5)語言要求正確、典雅、莊重、華麗。古典主義戲劇標志著歐洲戲劇一度走上了程式化的道路,是 戴著鐐銬的舞蹈 。古典主義戲劇代表了這一時期文學的最高成就。拉辛代表了古典主義悲劇的最高成就;莫里哀代表了古典主義喜劇的最高成就。該時期出現(xiàn)的 民謠歌劇 (或曰民間歌?。┦呛笫酪魳穭〉臑E觴。5、18世紀下半葉至19世紀上半葉是啟蒙主義、浪漫主義和批判現(xiàn)實主義戲劇的時代。啟蒙主義戲劇的中心是法國和德國,博馬舍、歌德和席勒代表了啟蒙主義戲劇的最高成就。浪漫主義戲劇的中心在法國,雨果代表了該時期戲劇的最高成就。啟蒙主義戲劇與浪漫主義戲劇都是對古典主義戲劇的反撥與顛覆。批判現(xiàn)實主義時期戲劇除在西部歐洲繼續(xù)發(fā)展外,俄羅斯、北歐和東歐各國也創(chuàng)造了自己的民族戲劇。6、19世紀末至20世紀是現(xiàn)代派戲劇的時代該時期現(xiàn)實主義戲劇以批判現(xiàn)代資產階級社會為描寫向度;現(xiàn)代派戲劇是以對現(xiàn)實主義戲劇等傳統(tǒng)戲劇進行反撥的面貌出現(xiàn)的先鋒戲劇,包含多個派別。該時期戲劇除在歐洲繼續(xù)發(fā)展之外,美國戲劇也異軍突起?,F(xiàn)代派戲劇的共同特征:(1)哲理化和向內轉。(2)反戲劇。代表作家有斯特林堡的《鬼魂奏鳴曲》,梅特林克的《青鳥》,貝克特的《等待戈多》和尤奈斯庫的《禿頭歌女》等。

解放軍文職招聘考試戲劇創(chuàng)作的主要特色-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

發(fā)布時間:2017-12-19 19:56:20戲劇創(chuàng)作的主要特色1、悲喜劇的交織和映襯?!稒烟覉@ 》是契訶夫悲劇性和喜劇性的大膽的抒情的結合。2、在簡單、平凡的情節(jié)中展現(xiàn)尖銳的戲劇沖突性。題材必須新穎,情節(jié)倒可以沒有。3、含蓄、幽默的潛臺詞潛流 是劇中人一系列的潛臺詞匯集而成的。 潛流 是生活的蘊藏,它往往是主人公所不知道,但卻在說明著他的言行舉止、生活處境、內心感受及他同周圍人物的相互關系。契訶夫對于俄羅斯文學和戲劇方面所作的貢獻是巨大的,托爾斯泰稱他為 散文的普希金 。高爾基曾說 契訶夫作為文體家,已經是無可比擬的。盡管契訶夫在創(chuàng)作上,在新的思想探索上取得了較高的成就 ,但他畢竟沒有沖破資產階級世界觀的局限 ,他依然是停留在民主主義的高度 ,而沒有走向革命。他的作品只能對黑暗的社會發(fā)出不平的呼喊,卻不能指出新的生活目標。這正如高爾基所說,契訶夫的全部創(chuàng)作只完成了一個任務 批判的任務。易卜生與《玩偶之家》易卜生(Henrik Johan Ibsen)挪威家、。1828年3月20日出生于南部希恩鎮(zhèn)的一個木材商人家庭。他在第一部歷史劇《卡提利那》(1850)中,一翻舊案,把羅馬歷史上的 叛徒 寫成一個為維護公民自由而斗爭的優(yōu)秀人物,劇本既反映了1848年的革命,也表現(xiàn)了他個人的反抗精神。這個劇本由他的一位朋友集資出版。1852年,他奉派去丹麥和德國各地劇院參觀。他在卑爾根劇院創(chuàng)作的劇本有《仲夏之夜》(1853)、《勇士之墓》(1854)、《埃斯特羅的英格夫人》(1855)、《索爾豪格的宴會》(1856)和《奧拉夫.利列克朗》(1857)。這期間易卜生參加編導的劇本不少于145部。他在戲劇創(chuàng)作方面的實踐經驗,可以和莎士比亞、莫里哀媲美?!逗柛裉m的海盜》(1858)、《愛的喜劇》(1862) 《覬覦王位的人》(1863)《布蘭德》 (1866),這是他旅居國外的第一個創(chuàng)作成果。以后又寫了《彼爾.英特》(舊譯《彼爾.京特》,1867)《建筑師》(1892)和《當我們死而復醒時》(1899)代表作《社會支柱》、《玩偶之家》、《群鬼》、《人民公敵》、《野鴨》、《海上夫人》等。其中《社會支柱》與《人民公敵》、《群鬼》與《玩偶之家》是姐妹篇。易卜生開始寫劇之時,戲劇家的藝術已經縮小為構想場面的本領了,并且一致認為場面越怪,劇本越好。易卜生的看法恰好相反。他認為場面越熟悉,劇本越有趣。我們的叔父不常謀殺我們的父親,也不能合法地娶我們的母親為妻;我們碰不上女巫;我們的國王一般不是被刺死的,刺死了也不是由刺客繼位;在我們立債券借錢時,我們也不會答應以成磅的血肉去還債。凡莎士比亞沒有能夠做到的,易卜生都給了我們以滿足。他不僅讓我們看見自己,而且看見的是處于我們熟悉的場面中的自己。他的臺上人物的遭遇就是我們自己的遭遇。結果之一是:他的戲劇對我們來說遠比莎士比亞的重要。--------蕭伯納